Menggaruk adalah salah satu senjata utama dalam seni turntablism. Sementara DJ hanya menjatuhkan jarum, turntablist membuat seni. Mendapatkan peralatan yang tepat untuk membuat musik DJ dapat memberi Anda kesempatan untuk menjelajahi dunia pembuatan ketukan yang luas. Mempelajari teknik dan estetika genre akan membantu Anda melakukan yang terbaik!
Langkah
Bagian 1 dari 3: Mendapatkan Perlengkapan yang Tepat
Langkah 1. Dapatkan pengaturan DJ dasar
Untuk sebagian besar DJ, ini berarti Anda perlu mendapatkan sepasang turntable direct-drive, mixer, dan koleksi piringan hitam untuk berlatih sampling dan scratching. Namun, pengontrol digital dan CDJ (CD turntable) telah menjadi semakin populer, dan banyak menawarkan fitur yang memungkinkan mereka digunakan untuk menggaruk, membuat loop beat dengan cepat, memutar trek secara terbalik atau dengan kecepatan yang sangat cepat atau lambat, dan fungsi lainnya. yang membuat mereka sangat cocok untuk turntablism.
Jika Anda tidak memiliki meja putar, membeli yang pertama bisa menjadi tawaran yang mengintimidasi, belum lagi untuk benar-benar menjadi daftar putar, Anda memerlukan dua. Anda secara teknis dapat "menggaruk" dengan satu meja putar, tetapi itu tidak akan membuat musik. Selama Anda memiliki model penggerak langsung, itu akan baik-baik saja untuk menggaruk. Jangan merusak bank
Langkah 2. Temukan mixer yang memiliki penyesuaian kurva pada cross fader
Penyesuaian kurva memungkinkan Anda untuk mengontrol pergantian suara bolak-balik di antara turntable Anda dengan lebih mudah. Mixer awal yang baik mencakup crossfader yang tidak harus tepat di tengah sebelum suara disilangkan ke saluran baru. Anda tidak benar-benar harus memiliki salah satu dari mixer ini, tetapi mixer ini akan membuat pencampuran menjadi jauh lebih mudah di kemudian hari ketika Anda mulai melakukan teknik tingkat lanjut.
Langkah 3. Gunakan slipmat antara piring dan piringan hitam
Slipmat anti-statis sangat penting untuk DJ yang menggaruk. Anda ingin dapat meletakkan jari atau tangan Anda pada rekaman dan menghentikan rekaman agar tidak bergerak tanpa menghentikan seluruh piringan bergerak.
- Jika Anda memiliki satu set meja putar yang lebih murah, Anda mungkin perlu memotong potongan plastik, lilin, atau kertas perkamen tambahan. Kantong plastik dari supermarket bekerja dengan sangat baik.
- Anda dapat membeli produk yang disebut "karpet ajaib" yang akan membantu mengurangi gesekan. Jika Anda ingin menggunakan slipmat Anda sendiri atau memiliki masalah dengan penghentian atau Anda dapat mengambil produk yang disebut "karpet mentega" dan hanya menggunakannya sebagai slipmat permanen Anda. Ini adalah slipmats paling licin yang tersedia. Anda mungkin masih perlu mengurangi gesekan lebih lanjut tetapi itu tergantung pada selera dan peralatan Anda.
Langkah 4. Bangun koleksi catatan Anda untuk dijadikan sampel
Seorang turntablist membutuhkan berbagai eklektik piringan hitam untuk membuat musik. Turntablist adalah mixmaster, menggunakan ketukan dari beberapa rekaman dan bagian sampel dari rekaman lain untuk membangun suara. Ini adalah cara membuat musik bergaya kolase yang rumit yang hanya dapat dicapai dengan banyak latihan, dan banyak rekaman.
- Kebanyakan rekaman awal memiliki serangkaian sampel, break-beat bergantian dan efek suara. Jangan hanya membeli rekaman apa pun yang Anda temukan secara online, yang terbaik adalah mendengarkan rekaman untuk memastikan mereka memiliki sesuatu di dalamnya yang dapat digunakan dalam latihan/pertunjukan Anda.
- Untuk DJ, rekaman yang tidak dapat dilompati telah dirancang untuk mengulang sampel sedemikian rupa sehingga jika jarum Anda melompat (seperti yang akan terjadi), Anda akan tetap menggunakan suara yang Anda coba gunakan. Jika Anda tidak memiliki rekaman biasa, cobalah untuk memakainya sedikit dengan mencari sampel yang Anda sukai dan kemudian mendorong rekaman itu maju mundur untuk mendapatkan jarum dan alurnya.
- Anda dapat menggunakan catatan capella atau catatan yang sudah Anda miliki dan mencoba untuk menemukan sampel untuk digunakan, tetapi kebanyakan DJ biasanya mengambil beberapa catatan awal untuk digunakan dalam latihan dan pertempuran.
Bagian 2 dari 3: Memaku Teknik
Langkah 1. Temukan sampel atau suara pada rekaman Anda untuk berlatih menggaruk
Dengarkan rekaman dengan telinga untuk momen-momen kecil di mana Anda dapat membangun keseluruhan lagu. Break-beat, saat-saat di mana semua instrumen berhenti dan drum tetap ada, biasanya diisolasi untuk digunakan sebagai ketukan di trek hip-hop, sementara trek instrumental sering membuat garis melodi yang bagus untuk dipasangkan.
Dengarkan baik-baik rekaman dan hentikan rekaman saat Anda mendengar sesuatu yang mungkin ingin Anda gunakan. Kembali dan coba temukan saat yang tepat saat suara dimulai
Langkah 2. Tandai alurnya
Di masa lalu, DJ akan mengambil stiker bulat kecil yang akan digunakan guru pada kertas esai dan menempatkan stiker langsung pada rekaman, di sebelah alur, tepat di luar sampel. Ini memberikan isyarat visual ke tempat sampel dimulai, dan akan membenturkan stylus kembali ke alur untuk mengembalikan sampel.
Beberapa DJ memilih untuk tidak menempelkan stiker pada vinil itu sendiri, meskipun itu adalah cara klasik untuk melakukannya. Anda juga dapat mencoba menandai alur yang paling cocok untuk Anda, jika Anda akan merekam ketukan atau mencampurnya dengan cepat
Langkah 3. Hentikan rekaman dengan ujung jari Anda
Setelah suara selesai diputar dan kemudian perlahan-lahan bawa rekaman ke belakang mendekati kecepatan yang sama saat diputar ke depan. Seharusnya terdengar seperti Anda baru saja menekan mundur pada meja putar Anda. Suara "goresan" klasik berasal dari memilih ketukan kosong yang sesuai, seperti tiupan terompet atau efek suara panjang lainnya, dan mengayunkan piring ke depan dan ke belakang di atas suara itu, menghasilkan suara "goresan" yang khas.
Langkah 4. Pasang lagu lain dan lakukan ini sesuai irama
Sebuah goresan dengan sendirinya akan seperti film yang seluruhnya terbuat dari ledakan. Keren awalnya? Tentu. Membosankan setelah beberapa menit? Anda bertaruh. Untuk menggaruk dengan benar, Anda harus memasangkan sampel dan manipulasi rekaman Anda dengan ketukan. Temukan ketukan yang tepat untuk membangun musik Anda. Carilah break-beat dalam lagu-lagu yang Anda sukai, terutama sampel soul dan R&B lama yang bisa menjadi break-beat yang bagus untuk membangun musik.
Langkah 5. Dorong rekaman ke depan di atas sampel alih-alih membiarkan suara diputar dengan kecepatan biasa atau memperlambatnya
Anda akan mendapatkan suara bernada tinggi. Lakukan hal yang sama untuk kebalikannya, tarik kembali dengan kecepatan yang sama. Kemudian, lakukan ini pada musik. Ini kadang-kadang dikenal sebagai goresan bayi.
Mulailah dengan ketukan yang lebih lambat dan kemudian menjadi lebih cepat dan lebih cepat seiring berjalannya waktu. Ketika Anda dapat melakukannya dengan kecepatan yang baik, cobalah untuk memvariasikan ritme dengan memberikan istirahat pada ketukan yang Anda kembangkan
Bagian 3 dari 3: Menggaruk dengan Baik
Langkah 1. Dengarkan baik-baik beberapa pembuat ketukan
Lakukan riset tentang pembuatan ketukan dan jelajahi cara DJ dan produser favorit Anda membuat ketukan, menambahkan suara dan tekstur dari berbagai sumber. Jika tujuan akhir Anda adalah bertarung atau hanya membuat lagu analog yang keren, Anda perlu belajar dari yang hebat.
- RZA memelopori penggunaan lo-fi dari sampel film soul dan samurai klasik, menggabungkan beberapa elemen ke dalam ketukan yang tak terlupakan untuk menjalankan awal album Wu-Tang dan proyek solo dari masing-masing anggota. Lihat "Ice Cream" Raekwon, yang menampilkan sampel gitar yang mudah didengarkan, ketukan, dan tidak ada yang lain.
- Penggunaan rekaman jazz Madlib dan ephemera 80-an menjadikannya salah satu produser modern yang paling dicari, menggabungkan yang lama dan baru dengan cara yang sangat segar. Lihat Madvillainy, proyeknya dengan MF Doom, dan catatannya dengan Freddie Gibbs untuk contoh teknik turntablist yang bagus.
Langkah 2. Belajar mengalahkan-pertandingan dengan cepat
Sangat penting untuk mencocokkan ketukan satu sampel dengan ketukan lainnya, atau musik Anda akan terdengar kacau dan, sejujurnya, buruk. Gunakan metronom saat Anda bermain-main untuk memahami detak per menit dari sampel berbeda yang Anda suka gunakan dan cocokkan satu sama lain. Bangun musik dengan mencocokkan ketukan.
Banyak DJ akan menandai BPM di lengan rekaman itu sendiri, membuatnya mudah untuk membuat ketukan dan lagu dengan cepat saat Anda bekerja
Langkah 3. Lapiskan suara yang berbeda untuk membuat musik
Bereksperimen dan bermain-main dengan berbagai suara dan tekstur untuk membuat musik yang terdengar bagus. Untuk beberapa DJ, tujuan utamanya adalah mengambil sampel kecil dari sumber yang paling tidak terduga: jazz latin, rekaman kata yang diucapkan, atau musik lounge yang mudah didengar. Mengubahnya menjadi kedahsyatan danceable.
Aturan praktis turntablist: Dikombinasikan dengan trek drum oleh Meter, hampir semua hal terdengar keren
Langkah 4. Putar rekaman dengan kecepatan berbeda
Jangan terikat untuk memainkan trek dengan kecepatan yang sama persis untuk mencocokkan ketukan. RZA mencicipi trek gitar Earl Klugh yang klise, dipercepat dan dinaikkan, untuk menciptakan sampel khas yang mengalir di seluruh "Ice Cream." Satu-satunya batasan dalam pembuatan musik Anda adalah imajinasi Anda.
Langkah 5. Jangan terlalu menggores
Tak seorang pun ingin mendengar seorang DJ yang menghabiskan seluruh set membuat suara goresan pada rekaman. Anggap saja sebagai bumbu kecil untuk lagu, bukan sebagai cara utama membuat musik. Biasanya hanya ada satu atau dua solo gitar dalam lagu rock, dan seharusnya hanya ada satu atau dua goresan dalam beat DJ.
Langkah 6. Pelajari beberapa teori musik dasar
Seorang turntablist adalah pemain perkusi, yang berarti Anda harus memiliki pemahaman yang baik tentang ritme. Anda akan berlatih menggaruk musik dan akhirnya membuat musik menggunakan rekaman. Saat Anda menggaruk dengan irama, Anda sedang menggores irama. Jika Anda memiliki pemahaman yang lengkap tentang ritme, Anda dapat mengembangkan keterampilan Anda untuk menciptakan kembali ritme ini dengan benar.
- Sebagian besar musik hip-hop dan dance ada di 4/4. Itu berarti untuk setiap bar musik ada 4 ketukan ke bar. Setiap ketukan dapat dibagi lagi hanya dengan cara yang terbatas. Hitung ini dengan keras saat Anda mendengarkan musik. Setiap ketukan akan ditempatkan di antara [kurung]:
- [1] [2] [3] [4]
- [1 dan] [2 dan] [3 dan] [4 dan]
- [1 e dan a] [2 e dan a] [3 e dan a] [4 e dan a]
- [1 trip biar] [2 trip biar] [3 trip biar] [4 trip biar]
- [1 trip let dan trip let] [2 trip let dan trip let] [3 trip let dan trip let] [4 trip let dan trip let]
Langkah 7. Pelajari cara menghitungnya dengan ketukan lagu yang sudah Anda sukai
Cara yang baik untuk memperkenalkan diri Anda pada ketukan adalah dengan memainkan snare drum. Anda dapat mengunjungi situs web Vic Firth yang tercantum di bawah ini untuk mengetahui bagaimana ketukan dibagi, dan bagaimana subdivisi yang mencakup suara istirahat. Setelah Anda dapat menyanyikan ritme ini atau setidaknya beberapa di antaranya dengan keras, Anda dapat mulai menggunakan ini sebagai dasar untuk goresan yang Anda kembangkan
Tips
- Sewa/beli DJ Shortee's DJ 101 dan DJ 102
- Lindungi telinga Anda agar tidak tuli di kemudian hari.
- Kunjungi situs web DMC dan lihat pemenang kompetisi tahunan sebelumnya untuk DJ terbaik.
- Sewa/beli Qbert's Do It Yourself Scratching Volume 1 dan 2
- Cari pertunjukan DJ di internet
