Membuat sampul buku komik yang menarik diperlukan untuk menarik orang ke dalam komik Anda dan menarik minat mereka. Desain terbaik untuk seni sampul Anda akan menggabungkan elemen komposisi, psikologi, dan teknik. Karya seni Anda harus bersih, seimbang, sesuai dengan isi cerita Anda, dan juga memikat. Tetapi semua kerja keras yang Anda lakukan untuk sampul komik Anda akan terbayar ketika Anda melihat peningkatan jumlah pembaca atau penjualan.
Langkah
Contoh Buku Komik
Contoh Buku Komik
Bagian 1 dari 3: Memilih Kertas Seni Sampul Anda
Langkah 1. Tentukan dimensi sampul Anda
Meskipun ukuran standar sebagian besar buku komik adalah 6,625" kali 10,25" (16,8 kali 26 cm), ukuran khusus tersedia untuk proyek atau cetakan khusus.
- Jika Anda memproduksi novel grafis, ada lebih banyak fleksibilitas dengan ukuran, meskipun ukuran yang paling umum adalah 5,5" kali 8,5" (14 kali 21,6 cm) atau 6" kali 9" (15,2 kali 22,7 cm).
- Jika Anda membuat manga Jepang, ukuran yang paling populer adalah: 5,04" kali 7,17" (12,8 kali 18,2 cm) dan 5,83" kali 8,2" (14,8 kali 21,0 cm).
Langkah 2. Pilih hasil akhir terbaik untuk kertas sampul Anda
Anda mungkin telah memperhatikan bahwa kertas yang digunakan dalam sampul buku komik lebih berat dan kualitasnya berbeda dari kertas yang mungkin Anda gunakan di printer rumah Anda. Jenis kertas yang berbeda ini memungkinkan ilustrasi untuk dikomunikasikan pada halaman dengan lebih jelas pada halaman dan sambil menahan keausan. Tiga jenis hasil akhir utama yang harus Anda putuskan adalah:
- Hasil akhir gloss, yang merupakan hasil akhir paling terang dan berkilau; ideal untuk menyorot gambar di sampul Anda.
- Hasil akhir matte, kurang cerah dan reflektif dibandingkan gloss, tetapi masih agak reflektif. Matte dapat menghemat uang Anda untuk biaya pencetakan sambil memberikan sampul berkualitas.
- Kertas yang tidak dilapisi, yang merupakan hasil akhir paling rata dalam hal kilau. Ini memiliki tampilan alami dan paling sering digunakan untuk halaman dalam komik.
Langkah 3. Pilih berat kertas Anda
Selain finishing, ketebalan kertas Anda akan mempengaruhi daya tahan komik Anda yang sudah jadi. Berat standar untuk kertas printer adalah antara 20 dan 24 lbs (9 - 10,9 kg), meskipun ini sering kali terlalu ringan untuk sebuah komik. Kertas yang lebih tipis berisiko tidak memiliki bahan yang cukup untuk mencegah pendarahan dari ilustrasi yang terdapat dalam komik Anda.
Halaman dalam komik sering dicetak pada kertas dengan berat 60 atau 70 lb (27,2 atau 31,8 kg). Meskipun tidak ada standar yang ditetapkan untuk ketebalan sampul yang ideal, halaman sampul umumnya lebih tebal daripada halaman di bagian dalam buku
Langkah 4. Selidiki opsi pencetakan
Perusahaan percetakan yang berbeda mengkhususkan diri dalam berbagai jenis percetakan. Sebuah printer bisnis standar mungkin tidak dapat memberikan kualitas atau memiliki bahan yang tersedia untuk menghasilkan seni sampul Anda dengan cara yang telah Anda putuskan, jadi jelaskan harapan Anda. Di sisi lain, printer rumahan berkualitas lebih tinggi dapat menjadi solusi hemat biaya untuk proyek yang lebih kecil.
Biaya pencetakan sangat bervariasi antar perusahaan. Anda harus berkeliling dan mendapatkan beberapa penawaran untuk pencetakan Anda sebelum memutuskan printer
Bagian 2 dari 3: Merencanakan Perlindungan Anda
Langkah 1. Rencanakan "pengait" untuk sampul Anda
Ini bisa berupa gambar di sampul Anda atau di judul itu sendiri. Dalam kedua kasus tersebut, Anda ingin pembaca tertarik untuk membeli buku komik Anda, dan teknik yang telah teruji waktu untuk menarik perhatian pembaca adalah dengan menyertakan gambar sampul yang memicu minat atau memicu pertanyaan.
Misalnya, gambar pahlawan Anda dalam situasi sulit mungkin membuat calon pembaca berpikir, "Bagaimana dia bisa keluar dari itu?" Untuk menjawab pertanyaan, mereka harus membeli buku Anda
Langkah 2. Tentukan judul yang pas
Anda akan menginginkan judul yang menarik perhatian sekaligus menyampaikan aspek penting dari cerita komik Anda. Anda dapat memilih judul yang mencerminkan aksi utama komik Anda, Anda mungkin memutuskan judul yang mengisyaratkan konflik yang lebih dalam atau gejolak emosional, atau judul Anda mungkin cocok untuk permainan kata yang cerdas.
- Sebuah cerita comeback mungkin berjudul "Kelahiran Kembali" atau "The Phoenix Rises."
- Sebuah pertempuran epik mungkin ditangkap dengan judul seperti "Pertumpahan Darah" atau "Skirmish in the Snow."
- Alur plot emosional dapat diekspresikan dengan judul seperti "Konflik di Dalam" atau "Kekacauan Pikiran".
Langkah 3. Tautkan judul Anda dengan sampul depan
Judul yang tampaknya tidak terhubung dengan gambar di sekitarnya dapat membuat calon pembaca tidak yakin apakah buku Anda adalah buku yang mereka minati untuk dibeli. Judul dan karya seni harus bekerja sama untuk meringkas materi pelajaran buku Anda.
Sebagai contoh, komik berjudul "Fighter" mungkin harus memiliki semacam urutan pertempuran yang digambarkan di sampulnya
Langkah 4. Hubungkan nada dan kualitas komik Anda dengan cover art
Sebagian besar nada dalam komik disampaikan oleh gaya karya seni. Sampul seni yang sangat berbeda dari apa yang ada di dalam komik Anda dapat membuat pembaca merasa tertipu. Anda pasti ingin memastikan bahwa sampul Anda sesuai dengan kualitas dan nada seni dalam komik Anda.
Nada komik Anda dapat diekspresikan melalui fitur genre. Misalnya, karya seni noir akan berpasir dengan bayangan, sedangkan fantasi akan lebih berkilau dan menakjubkan
Langkah 5. Gunakan kontras untuk menyorot konten sampul Anda
Bentuk yang tertulis di halaman sampul Anda dapat menonjolkan kontras atau menambah pembingkaian pemandangan. Karena bentuk halaman sampul Anda kemungkinan besar akan persegi, bentuk yang paling kontras adalah lingkaran, meskipun Anda mungkin menemukan bentuk lain yang berlapis di latar belakang dapat memberikan tampilan pada sampul Anda.
Anda juga dapat mempertimbangkan untuk menggunakan tepi halaman untuk membingkai sampul, memberikan kesan mengintip ke dalam suatu pemandangan kepada pembaca
Langkah 6. Bagikan karakter untuk mengilustrasikan peran
Jika, dalam cerita Anda, Anda memiliki pahlawan yang berhadapan dengan penjahat, Anda dapat melakukan pose "versus" klasik, di mana Anda menempatkan dua karakter dalam posisi antagonis di sisi halaman yang berlawanan.
- Anda juga dapat mengumpulkan karakter terkait, misalnya, menempatkan karakter "baik" di sebelah kanan dan orang jahat di sebelah kiri.
- Tata letak populer lainnya adalah memiliki pahlawan di depan, dan wajah penjahat yang terlalu besar menjulang di latar belakang.
Langkah 7. Gambarkan kelompok besar karakter untuk menunjukkan skala
Komik berkarakter berat bisa membuat cover art terasa sesak. Jika Anda bermaksud menunjukkan sekelompok besar karakter, atau bahkan mungkin urutan pertempuran tentara, di sampul Anda, Anda mungkin ingin menggambar angka dalam skala yang lebih kecil.
Dengan cara ini, Anda dapat memberikan kesan luas pada pemandangan dan menggabungkan lebih banyak latar, menciptakan keseimbangan yang lebih besar antara figur dan sekitarnya
Langkah 8. Tempatkan gambar yang menjulang di latar belakang untuk menciptakan nada yang tidak menyenangkan
Gambar semi-transparan di latar belakang, menjulang di atas pahlawan, telah digunakan di banyak komik untuk menunjukkan mata penjahat yang waspada. Dalam pengertian yang lebih umum, teknik ini dapat menambahkan elemen firasat ke sampul Anda, yang mungkin saja Anda butuhkan.
Anda mungkin dapat membuat teknik ini dengan tangan, tetapi mungkin lebih mudah melakukannya secara digital dengan 2 lapisan terpisah
Langkah 9. Hancurkan dinding keempat untuk memberikan efek 3D
Dengan menggunakan bayangan dan perspektif, Anda dapat membuat karakter Anda tampak seolah-olah mereka keluar dari atau ke dalam ruang halaman sampul Anda. Ilusi kedalaman ini benar-benar dapat menarik pembaca Anda ke dalam cerita, membuat mereka merasa tenggelam dalam cerita Anda sejak awal.
Bagian 3 dari 3: Menerapkan Desain Anda
Langkah 1. Sewa artis atau asisten, jika perlu
Jika Anda adalah ilustrator komik, Anda mungkin tidak perlu menyewa ilustrator. Namun, Anda masih dapat mengambil manfaat dari mempekerjakan seorang asisten, seperti seorang inker untuk menyelesaikan pekerjaan baris yang Anda lakukan sendiri. Ini dapat membantu proyek Anda selesai dengan cara yang paling tepat waktu.
Beberapa seniman buku komik suka membuat sampul buku lebih rumit daripada apa yang ada di bagian dalam komik. Misalnya, komiknya mungkin hitam-putih, tapi sampulnya bisa berwarna
Langkah 2. Kumpulkan bahan Anda
Tergantung pada media di mana Anda memutuskan untuk menggambar komik Anda, bahan-bahan ini mungkin sangat berbeda. Anda harus dapat membeli sebagian besar perlengkapan Anda di toko seni setempat, dan daftar perlengkapan seni umum yang mungkin Anda gunakan meliputi:
- Pensil warna (opsional; untuk mewarnai)
- Komputer (opsional; untuk mewarnai)
- Spidol (opsional; untuk mewarnai)
- Kertas
- pensil
- Pena (untuk tinta)
- Pemindai (opsional; untuk pewarnaan digital)
Langkah 3. Buat sketsa draf kasar
Referensi untuk desain yang sudah jadi akan membantu mencegah Anda melupakan sebagian darinya. Draf kasar juga akan memberi Anda perasaan yang lebih baik untuk komposisi pemandangan, memberi Anda kesempatan kedua untuk menyeimbangkan kembali seni sampul Anda sebelum mengerjakan hal yang sebenarnya.
Terkadang, satu draf kasar mungkin tidak cukup. Buat beberapa draf kasar, lalu pilih salah satu yang terlihat paling bagus
Langkah 4. Tulis karakter dan judul sampul Anda dengan pensil
Ambil kertas dan pensil Anda dan buat sketsa awal karakter Anda. Setelah desain kasar untuk panel sampul ada di halaman, Anda dapat mulai membersihkan garis dan menggambar detailnya.
Pada tahap ini, Anda mungkin juga ingin memasukkan nama Anda dan nama orang lain yang terlibat dalam proyek Anda
Langkah 5. Kasar latar belakang Anda untuk adegan sampul
Anda mungkin telah memilih pengaturan langsung dari halaman dalam cerita Anda, tetapi Anda juga dapat menggunakan pengaturan yang ditunjukkan dalam dialog komik Anda. Dengan cara yang sama seperti sketsa awal karakter Anda, Anda juga akan:
- Gambar latar belakang kasar Anda
- Bersihkan garis Anda untuk membuat gambar yang bersih.
- Tambahkan detail dan isi ilustrasi.
Langkah 6. Tinta garis pensil Anda
Tim produksi komik profesional sering kali memiliki satu atau lebih individu yang didedikasikan untuk tugas ini. Selama proses tinta, Anda perlu menggunakan tinta untuk menyelesaikan pekerjaan garis pensil. Di luar itu, saat membuat tinta, Anda harus:
- Perbaiki setiap kesalahan atau inkonsistensi dalam pensil.
- Gunakan teknik bayangan untuk menciptakan interaksi bayangan dan cahaya dalam komposisi.
Langkah 7. Warnai sampul depan Anda
Ini biasanya merupakan tahap akhir dalam proses pembuatan komik. Banyak seniman kontemporer akan memindai desain bertinta dan menggunakan komputer untuk mewarnai, tetapi beberapa seniman masih lebih memilih media fisik. Tujuan utama Anda saat ini adalah membuat pewarnaan yang tidak mengurangi pekerjaan garis.
Jika Anda mewarnai karya seni Anda secara tradisional daripada digital, Anda mungkin perlu memeriksa beberapa seni garis Anda lagi untuk membuatnya lebih tajam
Langkah 8. Cetak pekerjaan Anda yang sudah selesai
Rute yang Anda ambil dalam pencetakan akan tergantung pada apakah Anda telah memutuskan untuk mengirim buku Anda ke agen percetakan profesional atau melakukannya sendiri. Printer rumahan yang berkualitas, kerja keras, dan investasi waktu yang signifikan dapat menghemat uang Anda, tetapi agen percetakan memiliki proses yang diperlukan untuk konsistensi yang lebih baik dan proyek skala besar.
