Seniman dapat menggunakan banyak media untuk mengekspresikan diri, dan dengan latihan, ketekunan, dan bakat, seni dapat berupa apa saja, mulai dari hobi yang penuh gairah hingga karier yang menguntungkan.
Langkah
Langkah 1. Berlatih dengan berbagai media
Seni diciptakan dengan berbagai media yang hampir tak terbatas, dari cat minyak hingga tanah liat, dari batu hingga listrik. Berikut adalah beberapa media populer yang digunakan oleh seniman.
- Pensil dan kertas. Menggambar adalah bentuk seni dasar, mungkin pertama kali dipraktekkan dengan sepotong arang atau tanah liat berwarna di dinding gua. Sekarang teknik halus menggunakan berbagai kertas dan pensil.
- Pena dan tinta. Pena dan tinta adalah bentuk lain dari menggambar, menggunakan kertas kain tebal atau papan gores, dan biasanya pena dan tinta. Ini dapat digunakan untuk menciptakan kontras yang dramatis, dan detail yang indah.
- pastel. Tongkat pastel adalah pigmen yang dicampur dengan sedikit bahan pengikat dan digulung membentuk stik yang menyerupai kapur berwarna. Hanya yang paling murah kelas siswa yang dicelup kapur. Mereka dapat digunakan untuk menggambar atau melukis di atas kertas pastel, kertas sketsa tebal, kertas cat air atau kertas pastel diampelas.
- Pastel Minyak. Tongkat ini menyerupai krayon dan berkisar dari pastel minyak anak-anak yang sangat murah hingga pastel minyak kelas artis yang dibuat dengan pigmen mahal. Jauh lebih buram daripada krayon, mereka bekerja di atas kertas, papan, kayu, kanvas, logam atau hampir semua permukaan.
- Cat air, minyak, dan cat akrilik. Ini adalah media yang sangat berbeda, dikelompokkan bersama hanya karena mereka akrab bagi kebanyakan orang, dan semuanya digunakan dalam apa yang kita kenal sebagai "lukisan".
- Keramik. Media ini adalah tanah liat, yang dapat dibentuk dengan tangan, dibentuk dalam cetakan, dilemparkan ke roda tembikar, atau dipahat dengan cara lain.
- Memahat dengan batu. Ini adalah teknik yang menantang dan menuntut fisik. Teknologi modern telah menciptakan alat untuk menghilangkan batu untuk membentuk suatu bentuk, tetapi secara tradisional dilakukan dengan palu dan pahat.
- Fotografi. Sebuah teknik yang terus berubah, dengan teknologi baru yang terus bermunculan, mulai dari kamera digital dan pengeditan, hingga filter efek khusus dan pencahayaan.
-
Ukiran. Biasanya dilakukan dengan pahat dan pisau, ini adalah bentuk seni tradisional yang juga memanfaatkan teknologi, dengan munculnya alat gerinda mati untuk membentuk, gergaji dan pembentuk untuk menduplikasi gambar dan menghilangkan kayu dalam jumlah besar dengan cepat, dan lem dan resin untuk pemasangan kembali atau melaminasi benda kerja saat dikerjakan.
Ada banyak media lain dan terlalu banyak teknik untuk menutupi semuanya dalam satu artikel
Langkah 2. Bereksperimenlah dengan teknik dan bahan di atas, atau yang lainnya, untuk melihat mana yang lebih menyenangkan dan produktif bagi Anda, sebagai individu
Langkah 3. Lihat kelas yang ditawarkan di daerah Anda, atau bahkan online
Banyak distrik sekolah menawarkan kelas seni untuk siswa dari sekolah dasar hingga sekolah menengah. Seringkali ini adalah mata kuliah pilihan di luar tingkat sekolah dasar, dan jika Anda tertarik pada seni, cobalah untuk mengerjakan jadwal sekolah Anda untuk mengambil semua kelas seni yang memungkinkan. Community Colleges dan Universitas kadang-kadang menawarkan kelas pendidikan orang dewasa dalam banyak teknik seni.
Langkah 4. Periksa kelas studio atau guru seni privat jika tidak ada kelas yang tersedia di tempat Anda tinggal
Di masa lalu, hampir semua seniman mulai magang untuk "Master", mereka yang telah menyelesaikan magang mereka sendiri dan menjadi pedagang dalam keahlian mereka. Sekarang, beberapa seniman akan menawarkan magang kepada individu berbakat yang belajar dari guru mereka saat mereka melakukan pekerjaan studio lain sebagai pembayaran.
Langkah 5. Latih media Anda
Simpan catatan atau portofolio pekerjaan Anda, baik itu dalam buku sketsa, album, atau dengan foto pahatan atau ukiran. Ini akan memungkinkan Anda untuk melihat peningkatan, dan membangun teknik pribadi.
Langkah 6. Bekerja dengan bakat dan keterampilan Anda ketika Anda memiliki kesempatan
Jika Anda memiliki bakat dan mengembangkan keterampilan sebagai pelukis atau menggambar, Anda mungkin mendapat kesempatan untuk melakukan pekerjaan komisi membuat poster atau tanda untuk bisnis atau acara lingkungan.
Langkah 7. Perhatikan kontes atau pertunjukan seni yang menampilkan media tempat Anda bekerja
Pusat perbelanjaan, organisasi komunitas, dan kelompok lain sering kali mensponsori pertunjukan karya yang "dijuri", dan mengundang anggota komunitas untuk memajang, dan terkadang menjual, karya mereka. Ini akan menjadi kesempatan untuk berbagi ide dengan seniman lain, dan melihat reaksi publik terhadap karya Anda sendiri.
Langkah 8. Jangan kecewa ketika setiap proyek tidak berhasil
Ini terutama berlaku untuk proyek patung atau keramik, yang mungkin benar-benar berantakan selama proses kreatif.
Langkah 9. Carilah inspirasi ke mana pun Anda pergi
Sangat mengamati dan memperhatikan seluruh dunia di sekitar Anda! Dari pepohonan di taman lokal Anda, hingga bagaimana daun keemasannya bersinar dalam cahaya alami, dunia ini penuh dengan bentuk, tekstur, gambar, warna, dan bentuk, dan banyak dari apa yang dianggap sebagai mahakarya diciptakan dengan sederhana, tidak subjek yang indah, dan bakat seniman yang berdedikasi.
Video - Dengan menggunakan layanan ini, beberapa informasi dapat dibagikan dengan YouTube
Tips
- Gambarkan perasaan Anda seperti saat Anda sedih, marah, atau kesal. Perasaan konflik seringkali bisa membawa hasil yang menarik, namun bukan berarti Anda harus membuat lukisan sedih menjadi menarik.
- Beberapa orang mendengarkan musik sambil bekerja, karena itu membantu mereka untuk tetap bekerja lebih lama dan membuatnya lebih mudah untuk berkonsentrasi. Yang lain mengatakan itu adalah ide yang buruk karena mereka menganggapnya membuat lebih sulit berkonsentrasi pada pekerjaan.
- Beli perlengkapan seni berkualitas tinggi yang Anda mampu beli di media pilihan Anda. Mereka biasanya lebih mudah ditangani dan karena warnanya lebih pekat, mereka dapat bertahan lebih lama daripada versi siswa yang murah. Juga jika karya latihan keluar dengan baik menggunakan perlengkapan kelas artis, Anda dapat menjualnya dengan jujur daripada harus mengulangnya dengan bahan yang lebih baik. Pada akhirnya, Anda harus menggunakan bahan yang Anda sukai dan sesuai dengan Anda - bahan tersebut akan bekerja paling baik untuk Anda dan pekerjaan Anda.
Peringatan
- Jangan menjual karya yang dibuat dengan perlengkapan kelas siswa. Mereka sering tidak cepat ringan dan dalam beberapa bulan atau beberapa tahun dapat memudar dan terlihat buruk. Pelanggan memberi tahu pelanggan lain tentang hal ini dan Anda dapat melukai karier Anda.
- Beberapa media seni melibatkan bahan kimia berbahaya, atau menghasilkan kondisi berbahaya. Debu dari keramik mengandung silikat, yang dapat menyebabkan masalah pernapasan, dan beberapa cat mengandung logam berat, yang dapat menjadi racun bagi pencernaan atau pernapasan. Karena itu, jangan pernah makan atau minum selama sesi melukis. Cuci tangan Anda setelahnya.
- Jangan pernah berharap untuk menjual setiap karya yang Anda buat. Seni adalah pasar "permintaan", jadi, Anda dapat menggunakan kreativitas untuk menciptakan permintaan atas karya Anda.
