Trance mungkin adalah genre paling emosional dalam musik elektronik. Itu bisa membuat Anda ingin meledak bersorak atau mulai menangis tanpa alasan. Ini memiliki kekuatan untuk menanamkan kebahagiaan murni ke pendengar. Ada begitu banyak subgenre trance yang berbeda yang terus membuatnya unik hingga hari ini. Jika Anda tertarik untuk membuat musik trance Anda sendiri, baik untuk bersenang-senang atau untuk mendapatkan nama Anda di luar sana, berikut adalah beberapa langkah untuk membantu Anda memulai.
Langkah
Langkah 1. Pahami apa yang membuat trance unik
Trance khususnya memiliki karakteristik unik yang membedakannya dengan musik elektronik lainnya. Ini termasuk, tetapi tidak terbatas pada faktor-faktor yang tercantum di bawah ini:
- Emosi. Salah satu ciri utama trance terletak pada faktor emosional yang ditempatkan pada pendengarnya. Sebagian besar musik trance modern menekankan pada ukuran "membangun dan menghancurkan" yang terkait dengan trance progresif, yang baik dalam jumlah sedang. Sadarilah bahwa musik trance tidak mulai menggunakan build-up dan breakdown progresif sampai sekitar akhir 90-an. Trans sebelumnya biasanya akan mempertahankan ketukan yang sama sepanjang keseluruhan lagu.
- Pengulangan. Musik trance biasanya sangat repetitif. Ini tidak boleh dikaitkan dengan konotasi negatif, karena pengulangan adalah salah satu faktor yang membantu menanamkan aspek emosional dari genre tersebut. Anda harus berhati-hati untuk membuat pengulangan mengalir secara alami. Pengulangan yang tidak mengalir dengan baik akan cenderung “meniru rekaman rusak” itu sendiri, sehingga menyulitkan pendengar untuk beradaptasi dan terhubung dengan suara.
- Tendangan bass seperempat nada. Tendangan seperempat nada membantu mempertahankan faktor emosional yang diciptakan oleh pengulangan. Hampir semua musik trance memiliki tendangan bass seperempat nada yang menentukan yang biasanya tetap ada di sebagian besar lagu. Ingatlah bahwa tendangan seperempat nada tidak harus menjadi nada bass yang kuat; Anda dapat memilih suara yang lembut. Demikian pula, banyak artis akan memulai dengan serangkaian suara ambient dan secara bertahap mengarahkan pendengar ke melodi utama.
- Detak per menit. Kebanyakan trance berada pada kisaran 130-150 BPM. Kadang-kadang mungkin turun di bawah 120 BPM-terutama di ambient trance-tetapi umumnya tidak melebihi 150 BPM, karena ini mulai membatasi musik elektronik hardcore, yang merupakan genre lain dalam dirinya sendiri. Untuk banyak genre EDM, 128 BPM bagus, dan sangat bagus untuk musik trance, karena temponya agak sedang, tetapi memiliki nuansa danceable yang mudah. Ini juga bagus untuk gaya tarian yang digunakan dalam musik trance, yaitu melompat-lompat berulang kali dengan tangan di udara.
Langkah 2. Dapatkan inspirasi
Meskipun menyalin musik artis lain bukanlah ide terbaik, tidak ada salahnya mendengarkan artis lain untuk mendapatkan inspirasi dan ide. Dengarkan banyak musik trance untuk menentukan apa yang Anda suka, apa yang menginspirasi Anda, dan jenis musik apa yang ingin Anda buat.
- Ingatlah bahwa ada beberapa subgenre trance yang berbeda. Suara trance telah berubah jauh dari apa yang terdengar seperti satu dekade yang lalu. Pastikan untuk merasakan trance dari awal 90-an bersama dengan trance yang dirilis hari ini.
- Banyak artis rekaman hebat menyimpan musik dari genre mereka sendiri. "Karya referensi" ini akan memastikan bahwa Anda mempertahankan dasar-dasar genre yang ingin Anda tulis dalam sebuah lagu. Sama seperti semua pelukis hebat mempelajari rekan-rekan mereka untuk mendapatkan inspirasi, Anda juga harus demikian.
Langkah 3. Dengarkan beberapa subgenre trance
Trance mungkin memiliki beberapa karakteristik universal, tetapi melodinya dapat sangat bervariasi antar subgenre. Kenali ciri-ciri beberapa subgenre ini:
- Trans "klasik". Meskipun ini bukan subgenre yang ditentukan secara khusus, ini mengacu pada trance awal yang dimulai pada akhir 80-an. Subgenre ini memiliki fokus yang luar biasa pada pengulangan, perlahan berubah sepanjang lagu. Classic trance bisa dikatakan porting dari "minimalisme" musik klasik kontemporer yang dikembangkan oleh komposer kontemporer seperti Steve Reich, Terry Riley, La Monte Young, dan Philip Glass.
- Trans asam. Trans asam sebagian besar mirip dengan trans klasik, kecuali bahwa ia memiliki perasaan yang jauh lebih menghipnotis dan "trippy". Ini memiliki suara unik yang sering dicapai dengan bermain dengan filter, panci, dan osilator untuk menciptakan suara "fiksi ilmiah". Lihat Roland TB-303.
- Trans progresif. Subgenre ini mendefinisikan tema populer "membangun dan menghancurkan" yang sering dikaitkan dengan trance. Dengan perlahan-lahan membangun progresi melodi dan menciptakan "ketegangan" semu, ledakan kebahagiaan emosional menghasilkan puncak melodi saat "melepas". Rilisan ini sering dilakukan dengan membuat jeda singkat dalam melodi sebelum segera kembali ke tema utama. Teknik umum lainnya termasuk berhenti sejenak, menggunakan istirahat, mempercepat BPM dengan cepat, dan menggunakan tendangan lanjutan dari seperempat hingga delapan hingga enam belas, tendangan nada, dan seterusnya. Artis-artis utama dalam trance progresif adalah Tiësto, Darude, Armin van Buuren, dan Paul van Dyk.
- Kesurupan goa. Subgenre ini memiliki banyak karakteristik trans asam, tetapi memiliki suara "organik" yang unik. Goa trance adalah subgenre trance yang kompleks dan terstruktur sehingga banyak "sub"-subgenre lainnya berasal dari goa trance itu sendiri.
- Trans psikedelik. Juga dikenal sebagai psytrance, subgenre ini sangat mirip dengan goa. Dalam apa yang diciptakan goa trance untuk nuansa organik, psytrance menciptakan nuansa elektronik dan futuristik. Psytrance cenderung menggunakan lebih banyak suara sci-fi ambient bersama dengan teknik yang digunakan dalam acid trance.
- Trans ambien. Subgenre ini cenderung menggunakan BPM yang jauh lebih lambat dan kurang menekankan pada tendangan seperempat nada. Banyak seniman ambient menghilangkan ukuran seperempat nada sama sekali dan turun ke ukuran setengah nada atau ukuran lainnya. Trans ambien umumnya menggunakan suara yang lebih lembut dan mempertahankan perasaan "mendengarkan dengan mudah", sambil tetap mempertahankan karakteristik berulang dan emosional yang terkait dengan trance.
- Tech-trance. Tech-trance adalah perpaduan antara techno dan trance. Hal ini sangat sulit. Itu tidak fokus pada melodi, kadang-kadang melodi akan digunakan dalam breakdown. Biasanya berfokus pada bakat untuk memanipulasi satu nada dan mengeditnya untuk membuat synth yang terdengar sangat industrial. Beberapa nama yang perlu diperhatikan yang berspesialisasi dalam tech-trance adalah Sander van Doorn, Abel Ramos, Bryan Kearney, Randy Katana, dan Marcel Woods.
Langkah 4. Analisis musiknya
Bagaimana pembagian dan pembagiannya? Perkusi apa yang baru saja ditambahkan atau dihapus? Bagaimana melodi berubah? Apa semua yang terjadi? Suara sekitar seperti apa yang dapat Anda dengar di latar belakang?
Langkah 5. Belilah komputer dengan spesifikasi yang sesuai.
Anda memerlukan mesin kelas atas yang dapat menangani pembuatan dan pengeditan suara jika Anda ingin menghasilkan musik berkualitas. Berikut adalah beberapa spesifikasi penting untuk dipertimbangkan.
- prosesor. Prosesor inti ganda sangat efektif dalam merampingkan fungsionalitas dan meningkatkan kinerja saat menulis musik trance. Quad core juga sangat efektif, tetapi mahal. Selain itu, beberapa mesin masih tidak memiliki kemampuan untuk menangani kekuatan prosesor quad core.
- Ruang harddisk. Suara berkualitas lebih tinggi berarti file suara yang lebih besar. Ingatlah bahwa Anda tidak menulis musik menggunakan kualitas MP3, yang rata-rata memiliki bit rate 128 hingga 320. Anda akan menginginkan bit rate kualitas tertinggi untuk suara saat bekerja untuk mengembangkan musik Anda. Ukuran hard drive Anda dapat bervariasi secara signifikan, tergantung pada suara yang ingin Anda gunakan. 250GB ruang hard drive adalah jumlah yang sangat bebas.
- RAM. Dua gigabyte RAM (2GB) adalah ukuran awal yang adil. 1GB RAM cenderung mendorong batas, dan apa pun di bawah 1GB menjadi sangat sulit untuk bekerja dengan efektif.
- Kartu suara. Anda akan membutuhkan kartu suara berkualitas tinggi. Kartu suara "Audiophile" audio M internal dengan RCA akan berfungsi dengan baik, serta kartu suara USB "jalur cepat" eksternal dengan input mikrofon/RCA. Ini juga bagus untuk merekam mix.
- Perangkat lunak produksi/pengeditan musik. Ini akan dirinci lebih lanjut di bawah ini.
Langkah 6. Beli atau unduh perangkat lunak pembuat musik
Ableton Live, Reason, dan/atau FL Studio adalah program bagus yang dapat Anda gunakan untuk membantu Anda membuat ketukan, jeda, dan garis bass. (Atau, jika Anda memiliki Mac, coba GarageBand atau EasyBeat, atau Logic Pro untuk penulisan lebih lanjut. Di Linux LMMS akan baik-baik saja dan juga berjalan di Windows) Waktu dan dedikasi akan menunjukkan hasil terbaik.
Langkah 7. Berlatih menggunakan perangkat lunak
Rasakan suara yang dapat Anda buat dan gaya Anda. Coba modding suara yang sudah diprogram yang Anda suka.
Langkah 8. Pelajari cara kerja synthesizer.
Osilator, bentuk gelombang, filter, LFO. Preset synths adalah cara yang baik untuk memulai, tetapi memprogram suara sendiri akan jauh lebih bermanfaat dalam jangka panjang.
Langkah 9. Dapatkan sendiri beberapa alat dan instrumen untuk membuat musik
Meskipun menggunakan melodi dan suara yang telah ditentukan sebelumnya berguna untuk pemula yang melakukan trance, Anda lebih baik mengembangkan suara unik Anda sendiri. Ada banyak VST (teknologi studio virtual) gratis di luar sana, yang semuanya akan meningkatkan standar musik Anda.
- KVR Audio adalah situs yang bagus untuk mengunduh VST, dan Synth1 atau SuperwaveP8 adalah synth yang bagus dan mudah diprogram.
- Jika Anda bersedia mengeluarkan sedikit uang (~$90), Nexus adalah VST yang Anda inginkan untuk suara trance lead terbaik. VST lain yang disebutkan adalah V-Station, yang sangat bagus untuk produksi khusus trance. Vanguard adalah VSTi hebat lainnya yang dapat dibeli. Juga Sylenth, dan Spectrasonics omnisphere untuk pro. Gladiator 2 dan synth zebra juga sangat bagus.
- Suara bass Psytrance dan Goa trance bisa jadi sulit untuk diprogram dari awal pada synth tujuan umum jika Anda seorang pemula; Alien303 adalah awal yang sangat baik untuk ini sampai Anda memahami cara membuat suara sendiri.
Langkah 10. Beli papan MIDI
Papan M Audio MIDI, Oxygen O2, Keystudio, atau M-audio Axiom atau Novation bagus untuk pemula. Anda mungkin memerlukan driver untuk papan MIDI pilihan Anda. Anda dapat mengunduh driver yang diperlukan untuk M Audio langsung dari situs web mereka.
Langkah 11. Dapatkan sendiri monitor studio.
KRK, Mackie, Behringer, atau Fostex akan membantu Anda. Pastikan mereka datang dengan setidaknya subwoofer 3"-Anda akan membutuhkannya untuk kick dan bass saat trance. Juga, speaker Anda harus memiliki setidaknya tweeter 1". Jangan buang uang Anda pada peralatan murah! Nama merek memang terbayar.
Langkah 12. Buat mixtape yang menampilkan bakat Anda
Jangan khawatir jika pada awalnya tidak terdengar bagus; Anda akan menjadi lebih baik dengan latihan. Cobalah untuk bersikap kritis terhadap diri sendiri, tetapi juga temukan cara untuk meningkatkan diri. Ingat Anda tidak berada di level mereka sampai Anda berhasil mencapainya. Dibutuhkan latihan.
Langkah 13. Publikasikan musik Anda
Anda tidak perlu langsung ke produser dan menunjukkan karya Anda, tetapi Anda dapat membuat halaman musik Facebook atau Soundcloud.com untuk menampilkan nama Anda. Temukan cara untuk mempromosikan diri Anda. Ingat: Jika satu orang tidak menyukai Anda, itu hanya pendapat satu orang.
Langkah 14. Promosikan diri Anda dan terhubung
Setelah Anda merasa bahwa produksi Anda menjadi positif, cobalah untuk mendapatkan satu ditandatangani. Ini akan sangat sulit, tetapi hasil akhirnya akan membuat Anda benar-benar berprestasi. Anda mungkin perlu mengirimkan setidaknya 100 kiriman demo ke label di seluruh dunia sebelum Anda mendapatkan pengakuan penting.
Langkah 15. Ekspor, render, dan unggah trek Anda
Ada beberapa aspek yang perlu dipertimbangkan saat melakukan ini.
- Ekspor trek Anda dari perangkat lunak Anda. Gunakan format pilihan Anda (biasanya dalam. FLAC lossless). Banyak program memungkinkan Anda untuk mengekspor ke. MP3 juga, tetapi pastikan bahwa Anda menggunakan preset kecepatan bit variabel V0).
- Unggah file Anda, menggunakan situs berbagi file pilihan Anda. Ada banyak situs, tetapi YouSendIt sangat terkenal. Ini tidak gratis, tetapi memungkinkan Anda untuk mengirim lagu langsung ke alamat email siapa pun. Hasilkan URL. MP3 langsung ke file Anda dan salin dan tempel ke semua kiriman demo Anda. Sertakan informasi latar belakang tambahan yang Anda inginkan, seperti email Anda, Myspace Anda, dan sebagainya.
-
Buat halaman musik Myspace. Anda hanya boleh mengunggah sampel ke halaman Anda, karena ada batas ukuran sekitar 6 MB. Ingatlah untuk menjaga kualitas suara Anda di atas 296kbps. Dengan cara ini, Anda akan menawarkan pratinjau yang bagus dalam kualitas yang baik, yang akan menarik lebih banyak pengunjung. Mengupload sebagian kecil dari lagu Anda juga merupakan tindakan pencegahan keamanan untuk menghindari pengguna menyalin musik full-length Anda.
Video - Dengan menggunakan layanan ini, beberapa informasi dapat dibagikan dengan YouTube
Tips
- Bersabarlah dengan diri sendiri, dan jangan menyerah. Anda akan membutuhkan waktu, dan banyak waktu. Lagu pertama Anda mungkin bukan yang terbaik. Semua perangkat lunak yang disebutkan akan mahal dan rumit untuk digunakan, tetapi itu akan membuahkan hasil.
- Cobalah untuk menjadi orisinal dan kembangkan suara Anda sendiri. Ini jelas lebih mudah diucapkan daripada dilakukan, tetapi jika Anda mencari ketenaran, keunikanlah yang mendefinisikan artis musik mana pun saat ini-baik melalui suara, inspirasi, atau karakter.
- Cobalah untuk memisahkan diri Anda dari musik. Berpura-puralah bahwa Anda adalah seseorang di pesta dansa yang mendengarkan lagu Anda. Ini sangat penting, karena akan membantu Anda meningkatkan di bidang yang diperlukan.
- Panduan Ishkur untuk Musik Elektronik adalah situs web luar biasa yang memetakan kemajuan dan pembagian semua musik elektronik, termasuk bagiannya sendiri tentang trance. Ini memberikan contoh menggunakan klip suara, serta mencakup deskripsi singkat tentang masing-masing genre.
Peringatan
- Semua bentuk musik tidak lebih dari variasi dari apa yang telah datang sebelumnya. Namun, tidak ada alasan untuk melakukan tindakan plagiarisme. Saat membuat musik, ingatlah bahwa Anda tidak hanya membangun karya orang lain, tetapi juga keterampilan artistik dan ide musik Anda sendiri.
- Pengulangan adalah kuncinya, tetapi berhati-hatilah untuk memastikan pola mengalir dengan baik satu sama lain dan berputar dengan mulus. Jika Anda dapat dengan mudah "menandai" di mana melodi atau suara perulangan dimulai atau diakhiri, maka Anda mungkin memiliki masalah. Cobalah untuk meningkatkan transisi loop, memperlambat efeknya, atau cukup gunakan yang lain.
- Meskipun kadang-kadang cocok untuk genre musik elektronik tertentu, seperti Hard Trance, cobalah untuk tidak menggunakan instrumentasi dan melodi yang basi dan terlalu emosional. String yang disintesis biasanya merupakan penyebab terbesar dalam kasus seperti ini. Trance harus menarik dan emosional, tetapi tidak lucu.
- Pikirkan trans sebagai teka-teki; jika Anda membuatnya rumit, dibutuhkan pemahaman pendengar yang lebih banyak, jika Anda membuatnya sederhana, sebaliknya. Umumnya membuat trance yang Anda inginkan. Karena bagaimanapun, Anda selalu menyelesaikan teka-teki yang Anda mulai terlepas dari betapa rumitnya itu.
