Sorotan menerangi seorang penyanyi tunggal saat mereka menyanyikan riff yang memukau. Kemudian, suara mereka semakin pelan, pecah karena kesedihan. Tidak ada mata kering di rumah. Pertunjukan nyanyian yang paling menawan penuh dengan emosi, entah itu patah hati, kemarahan, atau kegembiraan. Berlatihlah bernyanyi secara pribadi dan hubungkan dengan lirik lagu. Saat Anda siap, tampillah untuk audiens, lakukan kontak mata, dan bereksperimenlah dengan teknik vokal.
Langkah
Metode 1 dari 3: Berlatih dengan Emosi
Langkah 1. Analisis lirik dan makna lagu
Untuk benar-benar memastikan Anda menampilkan emosi, pertama-tama Anda harus membiasakan diri dengan emosi yang dimaksud dalam sebuah lagu. Tentu saja, Anda selalu dapat menafsirkan lagu agar sesuai dengan suasana hati atau asosiasi emosional Anda sendiri, tetapi yang terbaik adalah jika emosi Anda terhubung dengan liriknya.
Cobalah untuk mencari tahu cerita yang dibawakan oleh lagu tersebut, dan di mana emosi naik dan turun
Langkah 2. Berlatih tampil secara pribadi
Bisa menakutkan untuk tampil dengan kerentanan dan emosi di depan orang banyak. Jika Anda terlalu ingin tampil di depan orang banyak, mulailah dengan bernyanyi di kamar mandi atau di tempat lain di mana tidak ada yang bisa mendengar Anda. Berlatihlah dengan memikirkan saat-saat ketika Anda merasakan emosi yang coba disampaikan oleh lirik lagu tersebut, lalu cobalah untuk mengungkapkannya dalam nada suara Anda.
- Misalnya, jika lagunya tentang akhir suatu hubungan, pikirkan saat Anda merasa patah hati.
- Saat Anda merasa lebih percaya diri, tampillah di depan beberapa teman tepercaya.
Langkah 3. Mulailah dengan melebih-lebihkan emosi Anda
Kebanyakan penyanyi mulai bernyanyi tanpa emosi yang cukup, karena mereka sadar diri. Untuk memulainya, besarkan emosi yang ingin Anda tampilkan. Anda mungkin merasa konyol, tetapi itu akan membantu meruntuhkan penghalang kesadaran diri.
Anda selalu dapat menjinakkan nyanyian Anda nanti jika kedengarannya melodramatis. Tapi biasanya bukan itu masalahnya di awal. Langkah pertama adalah melepaskan
Langkah 4. Rekam diri Anda berlatih dalam video dan putar ulang
Rekaman video akan menunjukkan kepada Anda seperti apa penampilan dan suara Anda saat Anda bernyanyi. Anda mungkin terkejut bahwa sebagian dari hasrat yang Anda coba keluarkan tidak berhasil. Atau Anda mungkin menemukan bahwa satu bagian dari lagu itu terasa melodramatis. Dengan menonton video diri Anda, Anda dapat melihat bagian mana dari pengiriman Anda yang harus disimpan dan apa yang harus disesuaikan.
- Menonton video diri Anda adalah cara yang bagus untuk mengetahui apakah Anda bergerak cukup atau terlalu banyak! Anda ingin mencapai keseimbangan di mana Anda tidak terlihat kaku, tetapi Anda juga tidak terlalu banyak bergerak sehingga sangat mengganggu. Yaitu, kecuali jika Anda bernyanyi dan menari pada saat yang sama di nomor teater musikal, dalam hal ini, menarilah.
- Standing stock akan membuat Anda terlihat gugup dan tidak nyaman, yang bukan merupakan pertunjukan yang menyenangkan untuk ditonton.
Langkah 5. Pertimbangkan untuk mengambil pelajaran suara atau akting
Seorang guru vokal dapat membantu Anda dengan dasar-dasar bernyanyi pertunjukan, seperti kontrol napas dan proyeksi. Jika Anda sudah percaya diri dengan nyanyian Anda, tetapi hanya ingin menambahkan sedikit bakat emosional, maka pelajaran akting bisa sangat membantu.
- Mungkin tampak wajar untuk bertindak saat Anda tampil, tetapi ingat, Anda tidak akan selalu merasa tragis atau menyenangkan seperti beberapa lagu di set Anda. Meskipun Anda dapat memanfaatkan emosi Anda sendiri, sedikit akting seringkali diperlukan.
- Pelajaran akting juga bisa membuat Anda merasa lebih nyaman berdiri dan bergerak di atas panggung, sehingga Anda terlihat natural saat tampil.
Metode 2 dari 3: Tampil di Depan Orang
Langkah 1. Lakukan pemanasan tubuh dan suara Anda sebelum pertunjukan
Lakukan beberapa lompatan cepat untuk memompa darah dan otot-otot Anda lentur. Kemudian hangatkan suara Anda. Anda dapat melakukannya dengan menyanyikan tangga nada, bersenandung melalui sedotan, dan melakukan "slide" musik di mana Anda menyanyikan suara "ooh" dari nada tertinggi ke nada terendah.
Semua latihan ini membantu membuka suara Anda sehingga Anda dapat bernyanyi dengan santai dan alami, dengan dukungan pernapasan yang cukup
Langkah 2. Kelola demam panggung dengan persiapan dan self-talk yang positif
Merasa demam panggung sebelum tampil adalah hal yang normal. Bahkan pemain berpengalaman pun merasa gugup. Tetapi Anda dapat mengurangi demam panggung Anda dengan berlatih lagu-lagu yang akan Anda nyanyikan sedemikian rupa sehingga Anda dapat menyanyikannya secara praktis dalam tidur Anda.
Saat Anda mendekati panggung, latih self-talk yang positif: "Saya siap untuk ini," dan "Mereka akan menyukainya," dan "Ini akan menjadi hebat," atau pesan positif apa pun yang Anda butuhkan
Langkah 3. Lakukan kontak mata dengan audiens Anda saat tampil
Jangan menakuti salah satu audiens Anda dengan menatap mereka sepanjang waktu. Tapi itu membantu melibatkan audiens Anda jika Anda melihat wajah mereka, dan sesekali melakukan kontak mata singkat. Tersenyumlah dan tunjukkan bahwa Anda bersenang-senang jika itu adalah lagu yang menyenangkan, dan jangan takut untuk menangis jika Anda membawakan lagu balada.
Anda tidak dapat melakukan kontak mata secara wajar dengan semua orang di antara hadirin. Sebaliknya, bagi penonton menjadi 3 atau 4 zona, dan lakukan kontak mata dengan satu orang di setiap zona, sebentar, lalu lanjutkan ke zona berikutnya. Ini akan memberi nyanyian Anda perasaan terhubung
Langkah 4. Variasikan volume sepanjang lagu
Bernyanyi secara emosional tidak berarti Anda selalu berada di posisi teratas. Lagu-lagu emosional terbaik memiliki naik turunnya emosi. Anda dapat mengubah bagian yang berbeda dari lagu dengan nada emosional yang berbeda dengan memvariasikan dinamika: seberapa keras dan lembut Anda bernyanyi.
- Jika Anda menyanyikan lagu sedih, cobalah untuk memiliki tempat di mana suara Anda menjadi tenang dan sedikit pecah. Pasti akan menghancurkan hati audiens Anda!
- Jika Anda menyanyikan lagu yang menyenangkan, coba simpan sabuk kemenangan penuh Anda untuk bagian chorus, dan buat syairnya sedikit lebih tenang dan lebih lembut.
- Mainkan sampai Anda menemukan dinamika yang sesuai untuk lagu Anda dan merasa asli.
Metode 3 dari 3: Bereksperimen dengan Teknik Vokal
Langkah 1. Memperpanjang dan menonjolkan suara vokal
Vokal dalam lirik Anda adalah tempat Anda bisa berkreasi! Pertahankan mereka untuk waktu yang lama, pisahkan menjadi potongan staccato, kicaukan - sebut saja! Hanya saja, jangan mencoba memanjangkan konsonan. Ini tidak benar-benar berfungsi.
Pastikan Anda mengucapkannya dengan jelas. Meskipun sebagian besar emosi Anda berada dalam vokal berkelanjutan, jangan lupa untuk mengucapkan konsonan di akhir kata, sehingga audiens tahu apa yang Anda katakan
Langkah 2. Gunakan vibrato agar terdengar bersemangat dan sedih
Vibrato adalah teknik vokal di mana suara Anda bergetar dengan nada berkelanjutan yang panjang. Ini terdengar sangat emosional, seperti Anda berjuang untuk tidak menangis.
- Untuk memperkirakan nyanyian dengan vibrato, tahan satu nada saat Anda menekan kepalan tangan dengan lembut ke perut di atas pusar, dan mundur lagi. Suara Anda akan membuat suara goyah.
- Satu-satunya cara untuk menyanyikan vibrato sejati adalah dengan berlatih! Setelah Anda dapat menyanyikan nada tinggi, tengah, dan rendah dengan nyaman, suara Anda akan cukup santai untuk masuk ke vibrato secara alami saat Anda menginginkannya. Teruslah berlatih!
Langkah 3. Gunakan riff untuk menekankan momen penting
Dalam riff, seorang penyanyi yang terampil lepas landas, berimprovisasi pada nada-nada yang muncul dalam melodi, berlari naik turun tangga nada. Riff dapat menambahkan banyak rasa dan spontanitas pada lagu Anda, dan mereka dapat mengekspresikan kegembiraan atau patah hati tergantung bagaimana Anda menggunakannya. Mereka menarik perhatian pada bagian tertentu dari lagu tersebut.
- Penyanyi soul dan gospel dikenal karena riffnya yang luar biasa. Lihat Aretha Franklin menyanyikan "Amazing Grace" untuk contoh yang luar biasa.
- Pastikan untuk tidak melakukan riff pada setiap baris lagu atau Anda akan terdengar sedikit melodramatis.
