Konduktor adalah pemimpin band, paduan suara, atau orkestra dan membantu menjaga tempo penyanyi atau musisi. Untuk menjadi seorang konduktor, Anda harus memiliki ritme dan pemahaman musik yang ada. Kemudian, Anda dapat mempelajari bentuk dan bentuk konduksi dasar. Dari sana, Anda dapat mengembangkan gaya individual Anda dan mempelajari pola yang berbeda untuk musik yang lebih kompleks.
Langkah
Metode 1 dari 3: Menetapkan Ruang dan Gerakan Konduksi Anda
Langkah 1. Visualisasikan sebuah kotak di depan Anda untuk menentukan ruang konduksi Anda
Menentukan ruang konduktor akan membantu Anda tetap mengikuti irama dan akan memudahkan musisi untuk mengikuti Anda. Bayangkan bahwa kotak konduktor dimulai dari atas kepala Anda, keluar ke setiap sisi sekitar 15 cm, dan berhenti di pinggang Anda. Saat Anda melakukan, visualisasikan kotak dan tetap dalam batas-batasnya.
Saat pertama kali memulai, letakkan tangan Anda di dalam ruang konduktor
Langkah 2. Pegang tangan atau tongkat di depan Anda untuk mengatur titik fokus
Anda dapat memainkan musik dengan tangan atau tongkat tergantung pada preferensi Anda. Titik fokus adalah di mana tongkat atau tangan Anda akan beristirahat ketika tidak ada musik. Ini juga merupakan area di mana tongkat atau tangan Anda akan kembali di akhir setiap ketukan. Titik fokus harus sekitar 6 inci (15 cm) tepat di depan Anda setinggi dada. Tekuk sedikit siku di sisi tubuh dan pegang kedua tangan di dada untuk mengatur titik fokus.
Saat Anda mendapatkan lebih banyak pengalaman konduktor, Anda dapat mengubah titik fokus ke mana saja di dalam kotak konduktor Anda. Selama Anda mencapai titik fokus pada setiap ketukan, band harus dapat menafsirkannya dan bermain dengan tempo
Langkah 3. Gerakkan lengan Anda dari siku alih-alih bahu untuk musik cepat
Jika Anda membawakan musik bertempo tinggi, mungkin lebih mudah untuk menggerakkan lengan Anda di siku daripada di bahu. Ini akan memungkinkan Anda untuk membuat gerakan cepat dan cepat daripada gerakan menyapu penuh. Latih bentuk konduktor dasar dengan kecepatan berbeda ini untuk melihat bagaimana rasanya.
Latih dan sempurnakan gerakan lengan Anda di bahu sebelum mencoba gaya yang lebih maju ini
Metode 2 dari 3: Menunjukkan Ketukan
Langkah 1. Mulailah dengan tangan atau tongkat Anda pada titik fokus
Tempatkan tongkat atau tangan Anda di titik fokus, atau area di mana tangan Anda akan beristirahat. Ini akan memberi isyarat kepada band, paduan suara, atau orkestra bahwa musik akan segera dimulai.
- Jika Anda perlu menarik perhatian band atau paduan suara, ketuk stand musik.
- Jika Anda menggunakan tongkat, pegang dengan tangan dominan Anda.
Langkah 2. Bawa tongkat atau tangan Anda ke atas kotak konduktor Anda sebelum nada pertama
Gerakkan lengan Anda dari bahu dan bawa tongkat atau tangan Anda lurus ke atas kotak konduktor sebelum ketukan dimainkan. Ini adalah tindakan dasar yang akan Anda gunakan menjelang ketukan pertama di setiap takaran.
Anda mungkin ingin membiarkan satu tangan bebas jika Anda mengikuti lembaran musik sehingga Anda dapat dengan mudah membalik halaman
Langkah 3. Gerakkan tongkat atau tangan Anda ke titik fokus pada ketukan pertama
Dengan lancar bawa tongkat atau tangan Anda dari atas kotak konduktor dan mendarat di titik fokus tepat saat ketukan pertama mengenai. Berlatihlah menurunkan gerakan dasar ini karena ini adalah gerakan kritis dalam melakukan.
Tekuk sedikit dan tekan pergelangan tangan Anda untuk menekankan setiap ketukan
Langkah 4. Sapukan tongkat atau tangan Anda ke bawah dan ke samping pada ketukan kedua
Jika Anda menggunakan tongkat, sapukan ke salah satu sisi ruang konduktor saat ketukan kedua mengenai. Jika Anda menggunakan tangan Anda, bawa keduanya ke bawah dan ke luar ke sisi ruang konduktor pada ketukan kedua.
Pastikan untuk tidak menyilangkan tangan Anda-mereka seharusnya saling bercermin
Langkah 5. Gerakkan tongkat atau tangan Anda ke titik fokus pada ketukan ketiga
Bawa tongkat atau tangan Anda kembali ke titik fokus dari tepi ruang konduksi dengan gerakan halus. Pastikan untuk menggerakkan tongkat atau tangan Anda dengan musik sehingga Anda mencapai titik fokus pada ketukan ketiga.
Langkah 6. Turunkan tangan atau tongkat Anda ke tepi ruang konduktor pada ketukan keempat
Ikuti terus polanya sehingga Anda mencapai titik fokus pada ketukan ganjil (1 dan 3) dan gerakkan tangan atau tongkat Anda ke tepi ruang konduktor pada ketukan genap (2 dan 4).
Seluruh bentuk akan terlihat seperti salib jika Anda menggunakan kedua tangan
Langkah 7. Ulangi polanya
Untuk menyelesaikan takaran 4/4, misalnya, Anda akan mulai dengan tangan atau tongkat Anda di bagian atas ruang konduktor, membawanya ke titik fokus pada ketukan pertama, menyapukannya ke sisi-sisi ketukan kedua, tekan titik fokus pada ketukan ketiga, lalu turunkan kembali ke samping pada ketukan keempat. Bertujuan untuk menggunakan gerakan menyapu yang lancar yang cocok dengan musiknya.
Langkah 8. Variasikan bentuk konduktor untuk lagu yang berbeda
Tanda waktu untuk banyak lagu adalah 4/4 (waktu umum) atau 2/4 (waktu potong), tetapi Anda mungkin menemukan lagu dengan tanda waktu lain. Tanda waktu menunjukkan berapa banyak ketukan dalam setiap takaran. Berlatih membawakan lagu dalam tanda waktu yang berbeda sampai Anda menemukan pola alami untuk diikuti oleh tangan Anda.
Metode 3 dari 3: Melakukan Isyarat dan Perubahan Tempo
Langkah 1. Arahkan ke bagian tertentu untuk memberi isyarat kepada mereka
Seorang konduktor juga dapat memberi isyarat pada bagian-bagian tertentu dari orkestra atau paduan suara selama pertunjukan. Lihat dan arahkan ke bagian satu atau dua ketukan sebelum bagian mereka muncul. Kemudian, perlahan-lahan angkat tangan atau tongkat Anda pada ketukan pertama di bagiannya. Ini akan membantu mereka memasukkan lagu dengan ketukan yang tepat dan membuat seluruh grup terdengar kohesif.
Penting untuk melakukan ini ketika bagian tertentu dari band atau paduan suara, seperti bagian terompet atau bass, memasuki atau memasukkan kembali lagu atau bagian tersebut
Langkah 2. Potong bagian dengan menggerakkan tongkat atau tangan Anda dalam garis lurus horizontal
Jika ada bagian dari lagu di mana satu bagian dari band harus segera berhenti diputar, Anda dapat memotong bagian tersebut. Lihatlah bagian yang ingin Anda potong dan pindahkan tongkat Anda dari satu sisi ruang konduktor ke sisi lain tepat pada ketukan yang seharusnya dihentikan. Jika Anda menggunakan tangan Anda, mulailah dengan tangan Anda bersama-sama di titik fokus dan pisahkan di setiap sisi ruang penghantar. Ini akan membantu mereka berhenti bermain bersama dan akan membuat lagu tetap terdengar renyah.
Gerakan ini harus cepat dan kaku untuk menandakan bahwa itu adalah cut off daripada beat
Langkah 3. Sesuaikan gerakan Anda dengan tempo lagu
Ingatlah untuk mencapai titik fokus pada ketukan ganjil dan tepi ruang konduksi pada ketukan genap. Jika temponya cepat, Anda harus menggerakkan tangan atau tongkat Anda dengan cepat untuk memukul setiap ketukan. Jika temponya lambat, Anda bisa menggunakan gerakan yang lebih lamban. Ingatlah bahwa tujuan Anda adalah membuat semua orang tetap mengikuti irama, jadi Anda harus memperhatikan tanda waktu dan tempo dengan cermat!
Langkah 4. Kembangkan gaya Anda sendiri saat Anda mendapatkan lebih banyak pengalaman
Beberapa konduktor cepat dan tepat, tetap berada di dalam kotak konduktor mereka sepanjang keseluruhan pertunjukan. Konduktor lain emosional dan menggunakan gerakan lebar dan dramatis untuk benar-benar memberi energi pada band atau paduan suara mereka. Tonton berbagai konduktor terkenal dan perhatikan gaya mereka. Cobalah untuk mengembangkan salah satu yang terinspirasi oleh seseorang sambil menyuntikkan beberapa kepribadian Anda sendiri ke dalam memimpin.
