Memiliki garis drum yang sukses bisa jadi sulit, terutama bila Anda tidak memiliki seorang profesional untuk menulis musik untuk Anda. Tetapi pada akhirnya, Anda sama berbakatnya dengan mereka. Musik adalah ikatan bersama Anda. Anda dapat mendengar nada dan ritme yang sama, jadi mengapa tidak menuliskan bagaimana ide Anda? Anda mungkin terkejut bagaimana irama Anda dibandingkan.
Langkah
Langkah 1. Memiliki pengetahuan dasar tentang not, tanda waktu, tanda kunci, ritme, dan nada
Ini adalah blok bangunan tulisan Anda.
Langkah 2. Tetap sederhana
Satu set empat not seperempat yang dimainkan dengan benar bisa jauh lebih efektif daripada tiga atau empat takaran materi yang rumit.
Langkah 3. Letakkan tongkat dengan lembut
Seringkali Anda akan menemukan diri Anda dalam kabut bermain Anda sendiri. Hindari kesalahan ini:
- Lupa. Serangkaian catatan yang panjang bisa jadi sulit untuk diingat, terutama jika terdapat dasar-dasar yang berbeda.
- Bermain berlebihan. Ingatlah bahwa garis drum hanya sebaik drummer terlemahnya, dan jika dia tidak bisa mengikutinya, seluruh irama drum akan melemah.
- Solo. Ini mencolok, menyenangkan, menarik perhatian, dan mungkin mencerminkan keterampilan yang hebat, tetapi sering kali dalam solo, temponya hilang dan akan terdengar mengerikan dengan sisa baris. Simpan showboating berlebihan untuk I & E.
Langkah 4. Ketuk beberapa not seperempat dan katakan, (jangan ketuk), ritme yang muncul dalam pikiran
Lakukan delapan atau sembilan hitungan lalu berhenti. Ulangi hitungan itu tiga atau empat kali. Kemudian, jika Anda menyukainya, tulislah.
Langkah 5. Ulangi langkah terakhir sampai bagian yang lancar ditulis
Ini kemungkinan besar adalah bagian snare Anda.
Langkah 6. Ikuti irama satu demi satu dan pikirkan bassline yang keren
Terkadang riak bagus, atau bahkan dinamis. Perempat stabil adalah pilihan lain. Kadang-kadang hanya offbeat yang akan memberikan suara funky ke garis. Semuanya tergantung.
Langkah 7. Telusuri kedua bagian dari seluruh irama dan cari peluang untuk bekerja di dasar-dasar, mis
paradiddles, flams, dll. Ini kadang-kadang membantu dinamika di kedua sisi atau pada titik yang berbeda. Mereka juga lebih profesional.
Langkah 8. Lakukan sekali lagi dan selesaikan kedua bagian itu
Ya, mungkin terdengar membosankan sekarang, tetapi quads/quints/sextet Anda akan membumbui bahkan irama yang paling sederhana sekalipun.
Langkah 9. Mulailah bagian quints/quads/sextet
Aturan umum yang harus diikuti adalah memastikan setiap aksen pada snare dan bass drum dipukul oleh paha depan pada drum yang berbeda. Misalnya, jika snare drum memberi aksen pada setiap ketukan lainnya, pastikan setiap ketukan lainnya mendapatkan drum yang berbeda.
Langkah 10. Memasukkan lebih dari satu drum
Gunakan segala macam dasar, aksen, dan bahkan buat akord dengan drum yang berbeda. Bahkan bertepuk tangan dan bermain tangan juga efektif.
Langkah 11. Mintalah seorang teman atau kolega yang berpengalaman dalam menulis sastra simbal untuk menulis bagian simbal pada irama
Cymbal lebih dari sekadar crash dan hi-hats. Kadang-kadang bahkan bagian simbal paling dasar dapat menambahkan suara yang sama sekali berbeda pada irama Anda. Tanyakan kepada teman yang memainkan simbal tentang semua suara dan teknik berbeda yang dapat Anda buat dengan sepasang simbal. Anda mungkin terkejut.
Langkah 12. Seimbangkan dan atur
Jangan biarkan satu bagian mengalahkan sisa baris.
Langkah 13. Ketahui di mana bagian paling kuat dalam musik
Tekankan mereka untuk setiap bagian.
Langkah 14. Yang terpenting, latihan
Lagu pertama tidak ada yang luar biasa. Semua orang yang menulis musik harus memulai dari suatu tempat. Kesalahan dan eksperimen adalah cara Anda belajar; mereka bagaimana musik berkembang.
Video - Dengan menggunakan layanan ini, beberapa informasi dapat dibagikan dengan YouTube
Tips
- Mulai sederhana. Beberapa irama terbaik adalah mudah. Ini semua tentang pertunjukan.
- Anda tidak selalu harus memulai dengan menulis bagian snare drum. Anda dapat memulai dengan alur di bass/tenor dan kemudian mengetuk bagian snare untuk mengikuti.
- Menulis musik itu sulit dan memakan waktu; dan ide-ide terbaik Anda biasanya datang saat Anda santai, jadi jangan pernah memaksakan diri.
- Menulis ke baris Anda. Apa kekuatan dan kelemahan mereka? Hanya Anda dan mereka yang tahu itu.
- Kreativitas bisa menjadi batasan atau keuntungan besar. Jadilah sekreatif mungkin.
- Beberapa baris drum memiliki lonceng / gambang. Terkadang menambahkan kemungkinan besar untuk menambahkan bagian untuk mereka juga. Bagian pentatonik atau blues mungkin memiliki hasil yang baik.
- Saat irama dasar sudah siap, tambahkan trik tongkat, riak, dan bagian yang dimainkan hampir seluruhnya di tepi untuk mengubah suara.
- Cobalah hal-hal yang berbeda dengan garis. Mungkin mereka pandai menyalakan api dan tidak terlalu jago dalam paradiddles dan drags.
- Benturan kepala hanya menyakitkan jika dilakukan oleh orang lain. Seluruh baris dengan head snap atau ripple snap yang sama sangat menyenangkan.
Peringatan
- Jangan pernah memaksakan irama. Jika terlalu keras, itu terlalu sulit. Turunkan skalanya.
- Pimpin, jangan memaksa.
- Berlatihlah dengan keras, tetapi jangan berlebihan. Luangkan waktu untuk pemanasan, dan bermain hal-hal lain daripada menghabiskan seluruh latihan pada satu bagian.
- Bermain drum bisa membuat frustrasi; menjaga kepala Anda di bahu Anda.
